เทรนด์ไม่ได้ปรากฏขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ในจิตวิญญาณแห่งจิตวิญญาณ พวกมันสามารถสืบย้อนไปถึงก การพิจาณา ช่วงเวลา - อาจเป็นการเปิดตัวคอลเลกชันบนรันเวย์ จุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวทางการเมือง กิจกรรมวัฒนธรรมป๊อปที่เร้าใจ หรือปรากฏการณ์ไวรัลบนโซเชียลมีเดีย ไม่ว่าช่วงเวลานั้นจะเป็นอย่างไร ก็สามารถแทรกซึมและมีอิทธิพลต่อสิ่งที่เราเลือกสวมใส่ในแบบที่เราไม่เคยจินตนาการมาก่อน เสื้อผ้าสามารถบอกเล่าเรื่องราวของวัฒนธรรมที่แพร่หลายได้ เนื่องจากคอลเลกชั่นต่างๆ มักจะเป็นจุดสุดยอดของสิ่งที่เกิดขึ้นในโลก แม้ว่ากระแสนิยมทั้งหมดสามารถบอกเราให้เข้าใจถึงจิตใจของคนส่วนรวมได้ แต่ก็ไม่มีใครพูดถึงความรู้สึกของเราได้มากไปกว่าความนิยมที่เพิ่มขึ้นของแฟชั่นสาวอัลเทอร์เนทีฟ
สมมติว่าคุณมีญาณทิพย์ในการทำนายว่า เรากำลังเผชิญกับโรคระบาดระดับโลก การเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ และ ความเสื่อมโทรมของระบอบประชาธิปไตย ทั่วโลก; ในกรณีนั้น คุณอาจได้เห็นความงามทางแฟชั่นของสาวอัลท์เกิร์ลมาแล้ว มันเป็นโลกที่ยากลำบาก และเทรนด์นี้ก็สะท้อนถึงยุคสมัยที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน แต่การที่จะบอกว่าการเปลี่ยนแปลงอย่างเป็นระบบเป็นสิ่งเดียวที่มีส่วนทำให้เกิดการกลับมาของแฟชั่นทางเลือกนั้นไม่ใช่ความจริงทั้งหมด ยังมีพลังอีกสองสามประการที่มีบทบาทอยู่ที่นี่ ดังนั้นฉันจึงได้เจาะลึกเพื่อนิยามว่าแฟชั่นของสาวๆ คืออะไร และแสดงให้เห็นว่าคอลเลกชันบนรันเวย์ล่าสุดและปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมทำให้สุนทรียศาสตร์นี้กลับมาได้อย่างไร เลื่อนต่อไปเพื่อรับสกู๊ปเต็ม
แฟชั่น Alt-Girl คืออะไร?
สไตล์เป็นเครื่องมือสำหรับชุมชนชายขอบมาโดยตลอดเพื่อล้มล้างการกดขี่ และไม่มีการเคลื่อนไหวทางแฟชั่นอื่นใดที่จะต่อต้านเครื่องจักรได้อย่างชัดเจน (หรือที่รู้จักในชื่อกระแสหลัก) มากกว่าการเพิ่มขึ้นของแฟชั่นทางเลือก หลายๆ คนอาจรู้จักอัลเทอร์เนทีฟแฟชั่นเพราะมันเป็นกระแสบน TikTok แต่สุนทรียภาพนี้มีประวัติมากกว่า อัลเทอร์เนทีฟสไตล์ได้กำหนดยุคสมัยต่างๆ มานานแล้ว และเกิดขึ้นจากวัฒนธรรมย่อยต่างๆ รวมถึงชาวเยอรมัน พังก์ อีโม และกรันจ์ และอื่นๆ อีกมากมาย แม้ว่าแฟชั่นอัลเทอร์เนทีฟเกิร์ลอาจเริ่มต้นจากวัฒนธรรมย่อยเล็กๆ แต่ผลกระทบนี้สามารถสัมผัสได้ทุกที่ การกลับมาอีกครั้งของแฟชั่นสาวอัลท์เกิร์ลอาจเป็นผลมาจากเหตุการณ์ที่อุดมสมบูรณ์ ตั้งแต่ปฏิกิริยา 'วิตกกังวล' ที่เห็นได้ชัดต่อสภาวะของโลกไปจนถึงอิทธิพลที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น
ตัวอย่างเช่น การเพิ่มขึ้นของนักดนตรีอย่าง Olivia Rodrigo และ Rina Sawayama ผู้ซึ่งได้ปลูกฝังดนตรีป๊อปพังก์แนวใหม่ หรือดูว่าคู่รักที่มีอำนาจ (ลองนึกถึง Megan Fox และ Machine Gun Kelly ) เมื่อเร็ว ๆ นี้ทำให้แฟชั่นอัลเทอร์เนทีฟเป็นที่นิยมบนพรมแดงได้อย่างไร หรือเลื่อนดู TikTok และค้นหา 'แฟชั่นของสาวๆ' หรือ 'ยุควายร้าย' และดูว่าการสนทนาเกี่ยวกับการเบี่ยงเบนไปจากกระแสหลักกำลังครอบงำอยู่ในขณะนี้อย่างไร แต่สิ่งที่บ่งชี้ที่ชัดเจนที่สุดว่าสุนทรียศาสตร์นี้กลับมาแล้วก็คือรันเวย์ F/W 22 ก่อนหน้านี้ เราได้เน้นย้ำว่าสุนทรียศาสตร์สไตล์ของวัฒนธรรมย่อยแต่ละทางเลือกปรากฏบนรันเวย์อย่างไร และคัดแยกชิ้นส่วนที่สำคัญซึ่งจำเป็นต่อการเปิดรับรูปลักษณ์ทางเลือก
แฟชั่น Alt-Girl บนรันเวย์
(เครดิตภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จาก Piferi x Ludovic de Saint Sernin; ได้รับความอนุเคราะห์จาก Givenchy; ได้รับความอนุเคราะห์จาก Valentino; ได้รับความอนุเคราะห์จาก Ellie Saab; ได้รับความอนุเคราะห์จาก Versace)
เทรนด์อัลเทอร์เนทีฟแฟชั่นระลอกแรกสามารถย้อนกลับไปในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ด้วยความนิยมของ gotcore (หรือในแง่ของคนธรรมดา เสื้อผ้าชาวเยอรมัน) สุนทรียศาสตร์ของแฟชั่นชาวเยอรมัน (และวัฒนธรรม) เปลี่ยนจากวัฒนธรรมย่อยไปสู่กระแสหลัก ต้องขอบคุณวงดนตรียอดนิยมอย่าง The Clash และนักออกแบบเช่น โยจิ ยามาโมโตะ และอเล็กซานเดอร์ แมคควีน แม้ว่าสไตล์นี้อาจได้รับความนิยมในประวัติศาสตร์เมื่อเร็วๆ นี้ แต่จริงๆ แล้วมันเป็นสุนทรียศาสตร์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยุควิกตอเรียน
อังกฤษในศตวรรษที่ 19 ต้องเผชิญกับความเศร้าโศกร่วมกัน ในขณะที่ประเทศและแรงงานถูกพัฒนาให้เป็นอุตสาหกรรม ในขณะที่อาชญากรรมและโรคติดเชื้อก็รบกวนสังคม ช่วงเวลานั้นก่อให้เกิดสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันว่าเป็น 'ภาพการไว้ทุกข์' ที่สวมใส่ในงานศพ แต่ยังเป็นส่วนพื้นฐานของจุดเริ่มต้นของ gotthcore อีกด้วย แตกต่างจากสุนทรียภาพทางแฟชั่นทางเลือกอื่น ๆ ชาวเยอรมันมีเอกลักษณ์เฉพาะเท่านั้น ชุดสีดำทั้งหมด แต่นั่นไม่ได้หมายความว่ามันน่าเบื่อ ในความเป็นจริง รันเวย์ F/W 22 ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นอย่างอื่น
ตั้งแต่ Versace ถึง No.21 ไปจนถึงจิวองชี่ เราพบว่าลุคที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโกธิคมีอิทธิพลเหนือใคร แต่สิ่งที่ทำให้พวกเขาเป็นชาวเยอรมันก็คือการใส่ใจในรายละเอียด ลุคสีดำล้วนเพิ่มความโรแมนติกด้วยชุดรัดตัว ลูกไม้ และชุดฮาร์ดแวร์ หากยังไม่เพียงพอ แต่ละลุคก็มีสไตล์ด้วยเครื่องประดับสไตล์โกธิค เช่น เครื่องประดับขนาดใหญ่ที่ประดับด้วยสัญลักษณ์กากบาท ถุงมือโอเปร่า สร้อยคอโชคเกอร์ และรองเท้าส้นตึก บางทีฉันอาจจะเป็นคนดูดความรักที่มืดมน แต่เมื่อพิจารณาว่ารันเวย์ดูศักดิ์สิทธิ์แค่ไหน มันง่ายที่จะเห็นว่าใครก็ตามจะตกหลุมรักทุกสิ่งที่ได้รับแรงบันดาลใจจากชาวเยอรมัน
เลือกซื้อเสื้อผ้าที่ได้แรงบันดาลใจจากชาวเยอรมัน:
ฝังฉันไว้ในชุดนี้
แพลตฟอร์มเป็นสิ่งที่ต้องมีในการสร้างรูปลักษณ์
ต่างหูกริชเล็กๆ เหล่านี้ให้ความรู้สึกแบบโกธิกมาก
ลูกไม้เป็นส่วนสำคัญของลุคสไตล์โกธิค
ลองนึกภาพกระโปรงตัวนี้กับรองเท้าบู๊ตหนา ๆ สักคู่สิ ใช่มั้ยล่ะ?
ทำมาเพื่อการเดินเล่น
ด้วยการเพิ่มขึ้นของ gothcore เราจึงเห็นฟองสบู่สุนทรียศาสตร์ทางเลือกใหม่ในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 ถึงกลางทศวรรษที่ 80: พังก์ แต่ในขณะที่สุนทรียภาพทางเลือกทั้งสองนี้ได้รับความนิยมในเวลาเดียวกัน แต่วัฒนธรรมย่อยก็อย่าสับสน แฟชั่นพังค์ วัฒนธรรม และดนตรีเป็นที่รู้จักเป็นครั้งแรกต้องขอบคุณเยาวชนในลอนดอนที่มองหาวิธีแสดงออกถึงความคับข้องใจด้วยอุดมคตินิยมของคนรุ่นก่อนและการขาดการเปลี่ยนแปลงที่เป็นระบบ พังก์อาจเข้าร่วมการสนทนาเนื่องจากมีวงดนตรีชื่อดังอย่าง Sex Pistols และ the Ramones ที่ดูน่าสนใจ แต่มันก็กลับกลายเป็นวัฒนธรรมเพราะมันมีอิทธิพลต่อแฟชั่น
แม้ว่านักออกแบบที่มีอิทธิพลมากที่สุดบางคน (เช่นวิเวียน เวสต์วูด) จะยอมรับสิ่งนี้ แต่สุนทรียศาสตร์แบบพังก์ได้รับการนิยามว่าเป็นการเคลื่อนไหว 'ต่อต้านแฟชั่น' เป็นหลัก นั่นชัดเจนผ่านลวดเย็บที่ 'น่าเกลียด' ที่กำหนดสไตล์พังก์ เช่น เสื้อผ้าพิมพ์ลายผ้าตาหมากรุก รองเท้าบูทหนาๆ และเสื้อผ้าที่ได้แรงบันดาลใจจากพันธนาการ แต่ยังเห็นได้จากกางเกงยีนส์ราคาประหยัดและเสื้อยืดวงดนตรีที่ตัดเย็บเพื่อสร้างลุคที่ดูทรุดโทรมจนเกินไป หรือเสื้อแจ็คเก็ตหนังที่ประดับด้วยหมุดและหมุดนิรภัย แฟชั่นพังก์เป็น (และยังคงเป็น) ทั้งหมดที่เกี่ยวกับการก่อให้เกิดความปั่นป่วน และจิตวิญญาณนั้นยังคงดำเนินต่อไปในคอลเลกชัน F/W 22
ตั้งแต่คอลเลกชั่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากพังก์ก่อนฤดูใบไม้ร่วงของ Dior ไปจนถึงคอลเลกชั่นประดับหมุดของ Aniye Records เห็นได้ชัดเจนว่าแฟชั่นพังก์กลับมาแล้ว แม้ว่ารูปลักษณ์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากสไตล์พังก์ในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ร่วงอาจให้ความรู้สึก 'ป๊อป' มากขึ้น เนื่องจากพวกมันมีรูปลักษณ์แบบ 'ผู้หญิง' แบบดั้งเดิม เมื่อพิจารณาว่าความงามแบบผู้หญิงมากเกินไปอย่าง Barbiecore ได้รับความนิยมในช่วงฤดูร้อนที่ผ่านมาเพียงใด ความสวยงามนี้ยังคงมีข้อได้เปรียบนั้นอยู่
เลือกซื้อเสื้อผ้าที่ได้แรงบันดาลใจจากพังก์:
ตู้เสื้อผ้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจากพังก์ทุกตัวจำเป็นต้องมีแจ็กเก็ตหนังที่ยอดเยี่ยม
คุณไม่สามารถแสดงความเคารพต่อขบวนการพังก์ได้โดยไม่ต้องเป็นเจ้าของอย่างน้อยหนึ่งชิ้นจาก 'แม่' ของพังก์ (หรือที่รู้จักในชื่อ Vivienne Westwood)
เสื้อผ้าที่ดูไม่เรียบร้อยเป็นส่วนที่เป็นเอกลักษณ์ของลุคพังก์
ทุกอย่างเกี่ยวกับเรื่องนี้เป็นพังค์
กางเกงรัดรูปแหอวนเป็นส่วนหนึ่งของชุดเริ่มต้นสไตล์พังก์
รองเท้าคอมแบทเป็นส่วนสำคัญในการสร้างลุคนี้ขึ้นมาใหม่
หากไม่มีแฟชั่นพังค์และกอธที่โด่งดังในยุค 80 เราอาจไม่เคยมีการเคลื่อนไหวสไตล์ที่เป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดในยุค 90 เลย อะแฮ่ม กรันจ์ อัลท์แฟชั่นเป็นเรื่องเกี่ยวกับการฝ่าฝืนรูปแบบมาโดยตลอด และไม่มีอะไรจะพูดถึงเรื่องนี้ได้มากไปกว่าการเติบโตของกรันจ์ มีบางสิ่งที่ทำให้การเคลื่อนไหวนี้แตกต่างจากการเคลื่อนไหว Alt ก่อนหน้านี้ สิ่งสำคัญคือต้นกำเนิดและความรู้สึกของมัน แม้ว่าชาวเยอรมันและพังก์อาจเกี่ยวข้องกับวัยรุ่นในลอนดอน แต่กรันจ์ก็เริ่มต้นที่ชายฝั่งซีแอตเทิล วงดนตรีเฮฟวีเมทัลและพังก์ยอดนิยมหลายวงไม่ได้ทัวร์ทุกส่วนของสหรัฐอเมริกาในช่วงที่รุ่งเรือง ดังนั้นวงจึงจุดประกายให้เกิดการเคลื่อนไหวทางเสียงและสไตล์ที่เป็นทางเลือกให้กับการเคลื่อนไหวทางเลือกในวงกว้างที่เกิดขึ้นในขณะนั้น
กรันจ์ถูกกำหนดโดยการเติบโตขึ้นของวงดนตรีอย่าง Nirvana และสไตล์นี้มักให้เครดิตว่าเป็นนักร้องนำผู้ล่วงลับของวง เคิร์ต โคเบน - นักดนตรีแนวกรันจ์ไม่ได้ให้กลิ่นอายแบบ 'ร็อคแอนด์โรล' แตกต่างจากอดีตดาราดังในอดีต ในทางกลับกัน พวกเขามักจะไม่เรียบร้อยโดยสวมเสื้อผ้าที่ใส่ถุงมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ซึ่งดูเหมือนมาจากร้านขายของมือสองในท้องถิ่น คุณคงไม่คาดหวังว่าลุคนี้ (โดดเด่นด้วยเสื้อสเวตเตอร์ลายทาง ผ้าสักหลาด รองเท้าผ้าใบที่ใช้งานได้จริง และรองเท้าคอมแบท) จะกลายเป็นแฟชั่นชั้นสูง แต่อย่างใด
การเคลื่อนไหวไปสู่การสร้างกรันจ์ เกิดขึ้น ได้รับการสนับสนุนจากนักออกแบบเช่น Anna Sui และ Marc Jacobs ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 และในขณะที่การเคลื่อนไหวแบบกรันจ์ในช่วงแรกสร้างความเดือดดาลให้กับอุตสาหกรรมแฟชั่น (จาคอบส์ถูกไล่ออกจากบทบาทสร้างสรรค์ของเขาที่เพอร์รี เอลลิส สำหรับคอลเลกชั่นกรันจ์ของเขา) สุนทรียภาพนี้ก็กลับมาอีกครั้ง ทุกที่ที่คุณมอง คอลเลกชั่น F/W 22 เต็มไปด้วยองค์ประกอบแนวกรันจ์ เสื้อยืดโอเวอร์ไซส์เดินไปตามรันเวย์ที่จิวองชี่ และเสื้อยืดรัดรูปก็ควิ้ลท์เข้าด้วยกันที่ Marine Serre พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าไม่เพียงแต่สไตล์นี้กลับมาอีกครั้ง แต่ยังทำให้สาวๆ อัลเทอร์เนทีฟได้สิ่งที่พวกเขาต้องการอีกด้วย
เลือกซื้อเสื้อผ้าที่ได้แรงบันดาลใจจากกรันจ์:
ใครจะรู้ว่ากรันจ์จะเก๋ไก๋ขนาดนี้?
สาวกรันจ์ทุกคนต้องมีเสื้อยืดน่ารักๆ
กางเกงขาบานเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้ในการสร้างสรรค์ความสวยงามแบบนี้ขึ้นมาใหม่
จำได้ไหมว่าสิ่งเหล่านี้ได้รับความนิยมในยุค 90 แค่ไหน?
พีคกรันจ์
รองเท้าบู๊ตคู่หลักสำหรับสาวอัลท์ทุกคน
เมื่อพิจารณาถึงการกลับมาของทุกสิ่ง Y ที่เกี่ยวข้องกับ 2K , it was only a matter of time before low-rise jeans and butterfly-adorned pieces made way for darker flashbacks from the past—aka, the return of emo fashion. Anyone who neared adolescence or was fully a teenager from mid-2003 to 2014 can recall when the only bands anyone cared about were Panic! At the Disco, Simple Plan, and Avril Lavigne. Or how, after school (or if you happened to ditch math class), the place to shop for emo essentials was Hot Topic—skinny jeans, tulle tutus, hair bows, studded belts, Vans , and rubber-band bracelets. While this alt movement may catch the most flack compared to others, it's no less influential.
ดนตรีอีโมย้อนกลับไปในยุค 80 และประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับแนวเพลงอัลเทอร์เนทีฟอื่นๆ แต่แตกต่างจากการเคลื่อนไหวอื่นๆ นักดนตรีมักตีตราค่ายเพลงนี้เพราะพวกเขาไม่ต้องการให้เพลงของพวกเขาถูกมองว่า 'นุ่มนวล' หรือ 'เป็นผู้หญิง' เกินไป โดยเนื้อเพลงของพวกเขามักจะสื่อถึงอารมณ์มากเกินไป ความอัปยศนี้ยังส่งผลต่อการที่วัฒนธรรมโดยรวมมีปฏิกิริยาต่อสุนทรียศาสตร์ของแฟชั่นอีโมที่เข้ามาแทนที่ การสวมลุคนี้จะไม่ทำให้คุณอยู่ในรายชื่อ 'แต่งตัวดีที่สุด' ในขณะนั้น แต่สิ่งต่างๆ เปลี่ยนไป และการค้นหาผ่านคอลเลกชั่นบนรันเวย์ล่าสุดหรือลุคของเหล่าคนดังก็สามารถบอกคุณได้ว่า ไม่ว่าจะชอบหรือไม่ก็ตาม สุนทรียศาสตร์ทางเลือกนี้ยังคงแพร่หลายอยู่
อย่างไรก็ตาม ก่อนที่คุณจะเห็นภาพย้อนหลังทั้งหมด อย่าเพิ่งตกใจไป สุนทรียศาสตร์ของแฟชั่นอีโมได้พัฒนามาตั้งแต่เริ่มแพร่หลาย คุณจะเห็นการเปลี่ยนแปลงนั้นได้จากลุคเจ้าอารมณ์ที่เพิ่งถูกสวมใส่โดยคนดังอย่าง Willow Smith หรือ Kourtney Kardashian แต่ข้อบ่งชี้ที่ชัดเจนที่สุดจะพบได้ในคอลเลกชัน F/W 22 ลุคเหล่านี้ยังคงโดดเด่นด้วยทรงเข้ารูปอันเป็นเอกลักษณ์ซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะของวัฒนธรรมย่อยนี้แต่มีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น ตัวอย่างเช่น กางเกงเลกกิ้งผ้าซาตินและลาเท็กซ์เข้ารูปที่พบในคอลเลกชั่นของ Versace และ Fernando Claro หรือกระโปรงสั้นที่ Blumarine และ Ambush แต่หากนั่นไม่เพียงพอที่จะโน้มน้าวให้คุณรู้สึกแบบนั้น การที่เสื้อกล้ามถูกเปลี่ยนมาเป็นเบลเซอร์ที่เข้ารูปและคาร์ดิแกนแบบครอปน่าจะเปลี่ยนคุณไปสู่สาเหตุนี้ อาจเป็นสุนทรีย์ที่ดีที่สุดสำหรับฤดูใบไม้ร่วงเพราะไม่เพียงแต่สวมใส่ได้ง่าย แต่ยังช่วยให้เรามีโอกาสที่จะเอาชนะความกังวลของวัยรุ่น (ในรูปแบบที่มีสไตล์มากขึ้น)
เลือกซื้อผลงานที่ได้แรงบันดาลใจจากอีโม:
เสื้อสเวตเตอร์เดรสที่ดูน่าวิตกทำให้รู้สึกได้รับแรงบันดาลใจอย่างมาก แต่รูปทรงคลาสสิกทำให้สวมใส่ได้ง่าย
กระเป๋าจิวองชี่ใบนี้ทำให้ฉันรู้สึกซาบซึ้ง
ออกไป.
เพิ่มสีสันให้เบลเซอร์ของคุณด้วยการเลือกใช้รุ่นหนัง
เสื้อผ้าที่รัดรูปเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการเข้าถึงสุนทรียศาสตร์แบบอีโม
ให้ความรู้สึกแบบ Skaterboy แต่มาในรูปแบบส้นเท้า
ลองพิจารณาประกาศบริการสาธารณะของคุณที่ว่าสุนทรียศาสตร์แบบอัลเทอร์เนทีฟไม่จำเป็นต้องเชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวทางการเมืองหรือดนตรีทั้งหมด ประเด็นสำคัญ: แฟชั่นไบค์เกอร์ นานมาแล้วก่อนที่ชาวเยอรมัน พังก์ หรืออีโมจะ 'อินเทรนด์' สุนทรียศาสตร์แบบไบเกอร์คอร์ได้ปูทางสำหรับการเคลื่อนไหวทางแฟชั่นทางเลือกในอนาคต เช่นเดียวกับการที่วัฒนธรรมย่อยแต่ละวัฒนธรรมกลายมาเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมมวลชน ในตอนแรกรถจักรยานยนต์มีให้เฉพาะคนเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่มีฐานะทางการเงินพอที่จะซื้อได้ จนกระทั่งช่วงปี 1920 ยานพาหนะคันนี้เข้าถึงได้มากขึ้นสำหรับผู้บริโภค และที่สำคัญกว่านั้น จนกระทั่งช่วงปี 1950 ที่เราเริ่มเห็นว่าสุนทรียศาสตร์แบบมอเตอร์ครอสนี้ได้รับความนิยม
หากคุณสามารถเชื่อได้ เสื้อแจ็กเก็ตโมโตที่อยู่เหนือกาลเวลานี้ไม่ได้อยู่ในเรดาร์ของชาวอเมริกันส่วนใหญ่ด้วยซ้ำ จนกระทั่งไอคอนฮอลลีวูดอย่าง Marlon Brando, James Dean, Elvis Presley และ The Beatles ต่างก็สวมมัน ตั้งแต่นั้นมา เสื้อแจ็คเก็ตไบค์เกอร์และเครื่องประดับอื่นๆ ทั้งหมด (เช่น รองเท้าบูทสีดำ เครื่องประดับชิ้นหนา และแว่นกันแดดแบบสวมเร็ว) ก็ได้ดึงดูดความสนใจของเราโดยรวม ไม่มีข้อพิสูจน์อะไรมากไปกว่ารันเวย์ F/W 22
แม้ว่าผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากมอเตอร์ครอสมักจะปรากฏขึ้นมาทุกๆ สองสามฤดูกาล แต่การอุทิศตนเพื่อสุนทรียศาสตร์ของนักบิดในฤดูกาลนี้ก็ดังพอๆ กับเครื่องยนต์ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ มีการยกย่องตามตัวอักษรมากกว่าถึงความสวยงาม—หมวกกันน็อค moto ดำเนินการโดยนางแบบที่ Coperni และรูปลักษณ์หนังคลาสสิกตั้งแต่หัวจรดเท้าก็มีให้เห็นที่ Chloé และ Alexander McQueen แต่จากนั้นก็มีการพยักหน้าเล็กน้อยต่อการเคลื่อนไหว เช่น ผ้าเดนิมขาดรุ่งริ่งที่จับคู่กับแว่นกันแดดแนวสปอร์ตที่ ACNE Studios กระโปรงสั้นที่จับคู่กับรองเท้าบูทสูงถึงต้นขาที่ Courrèges และชุดรัดตัวและถุงมือที่ได้แรงบันดาลใจจากมอเตอร์ครอสที่ Dior ผลลัพธ์ที่ได้คือจุดสุดยอดของรูปลักษณ์และความโดดเด่นที่ทำให้การโอบรับกลิ่นอายของไบค์เกอร์ที่ไร้กังวลนั้นง่ายกว่าการเรียนรู้วิธีขี่มอเตอร์ไซค์จริงๆ
เลือกซื้อเสื้อผ้าที่ได้แรงบันดาลใจจากนักบิด:
มันไม่ใช่ลุคแบบไบค์เกอร์หากไม่มีสิ่งสำคัญนี้
ลุคที่ได้แรงบันดาลใจจากมอเตอร์ไซค์ทุกลุคจำเป็นต้องมีเครื่องประดับเก๋ๆ สักสองสามชิ้นเพื่อปิดท้ายชุดนี้
เหมาะสำหรับใส่เป็นชั้นๆ ไว้ใต้เสื้อแจ็คเก็ต moto
กระโปรงสั้นกำลังมีช่วงเวลาอย่างเป็นทางการ
เธอมันตัวร้ายนิดหน่อย
นี่มันรองเท้าบู๊ทฮ็อตร็อดนะ ถ้าฉันเคยเห็นมันมาก่อน
จุดจบของเรื่องราวนี้ใกล้เข้ามาแล้ว แต่สำหรับหลาย ๆ คน การสำรวจว่าแฟชั่นของสาวอัลเทอร์เนทีฟมีความหมายต่อพวกเธออย่างไรนั้นเป็นเพียงการเริ่มต้นเท่านั้น มีสุนทรียภาพมากมายที่คุณสามารถสำรวจเพื่อเข้าถึงความรู้สึกและเพลย์ลิสต์ทั้งหมดที่สร้างแรงบันดาลใจให้คุณในขณะนี้ แต่หากมีการเคลื่อนไหวในปัจจุบันสักอย่างหนึ่งที่คุณควรจับตาดู นั่นคือสิ่งที่ผมเรียกว่า 'วีรสตรีดิสโทเปีย' ในแง่ของคนธรรมดา สุนทรียภาพนี้คือชุดยูนิฟอร์มแห่งวันสิ้นโลกที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากความเคลื่อนไหวของอัลเทอร์แฟชั่นในอดีตทั้งหมด แต่มีความโค้งงอแห่งอนาคตมากกว่า ลองนึกถึงลุคสีดำตั้งแต่หัวจรดเท้า เสื้อโค้ทหรือเดรสหนังที่มีความยาวสูงสุด รองเท้าที่ดูอ้วน ถุงมือหนัง และเลนส์ที่ได้แรงบันดาลใจจากยุค 90 โดยพื้นฐานแล้ว มันเป็นสิ่งที่คุณจินตนาการถึงตัวละครอย่างทรินิตี้ เดอะเมทริกซ์ หรือแคทนิส เอเวอร์ดีนจาก เกมหิว สวมใส่ในการนับถอยหลังครั้งสุดท้ายของภาพยนตร์เพื่อปกป้องโลก (หรือตัวพวกเขาเอง)
และในขณะที่สุนทรียศาสตร์นี้ดูเหมือนอยู่ในขอบเขตไซไฟ เมื่อพิจารณาถึงสภาวะของโลก ดูเหมือนว่าสุนทรียภาพนี้เหมาะสมเท่านั้นที่จะเริ่มฟองสบู่ขึ้นมา แต่แตกต่างจากการเคลื่อนไหวในอดีต นี่ไม่ใช่จุดเริ่มต้นเนื่องจากแนวเพลงที่กำลังมาแรง เทคโนโลยีใหม่ หรือความกังวลทั่วไป มันมาจากความคิดของนักออกแบบแฟชั่น
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง มันมาจากจิตใจอัจฉริยะของ Demna แห่ง Balenciaga แม้ว่าลุคดิสโทเปียจะแพร่หลายไปทุกที่ในฤดูใบไม้ร่วงนี้ (ตั้งแต่ ACNE Studios ไปจนถึง Del Core) แต่ Balenciaga ก็ให้ความสำคัญกับลุค 'วันสิ้นโลก' นับตั้งแต่เริ่มมีการระบาดใหญ่ คุณจะไม่พบสุนทรียภาพของผู้หลบหนีเช่นนั้น คอทเทคอร์ ในคอลเลกชันเหล่านี้ ทุกอย่างเกี่ยวกับรูปลักษณ์ที่ทำให้คุณ อึดอัด - ไม่ว่าจะเป็นชุดจั๊มสูทสีดำล้วนที่เห็นบน Lizzo และ Kim Kardashian หรือกระเป๋าถือราคา 1,790 เหรียญสหรัฐที่มีรูปร่างเหมือนถุงขยะ แต่ละชิ้นมีจุดมุ่งหมายเพื่อให้เราคิดว่าเราจะนิยามสิ่งที่ทันสมัยได้อย่างไร เช่นเดียวกับสุนทรียภาพทางแฟชั่นชั้นยอดอื่นๆ การสร้างนางเอกดิสโทเปียจะใช้แฟชั่นเพื่อเจาะลึกถึงจิตวิญญาณส่วนรวม ไม่ว่าจะกระตุ้นให้เกิดความคิดหรือทำให้เกิดความวิตกกังวล เป็นที่ชัดเจนว่าสุนทรียศาสตร์ของสาวอัลเทอร์เนทีฟและคนอื่นๆ ในเรื่องนี้ วาดภาพช่วงเวลาที่เราอยู่นั้น
เลือกซื้อผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากดิสโทเปีย:
เวลาที่เร็วต้องการเฉดสีที่รวดเร็ว
นางเอกดิสโทเปียทุกคนต้องมีเสื้อคลุมหนังยาว
มันเป็นถุงมือสำหรับฉัน
องค์ประกอบที่เป็นประโยชน์ (เช่น กระเป๋า) เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการสร้างลุคนี้ขึ้นมาใหม่
รองเท้าบูทอินเทรนด์เหล่านี้เป็นวิธีที่สมบูรณ์แบบในการเปิดรับแฟชั่นทางเลือกในฤดูใบไม้ร่วงนี้
การรักษ์โลกจะง่ายขึ้นด้วยกระเป๋าใบใหญ่
ถัดไป: หน้าร้อนของสาวฮอตกำลังจะหมดลง และยุควายร้ายก็มาถึง—นี่คือสิ่งที่ควรรู้และสวมใส่
สำรวจเพิ่มเติม: แรงบันดาลใจในการแต่งกายของ TikTok